Luego de pasar 15 años secuestrado y encerrado, después de un secuestro donde nadie le explica nada, un hombre corriente se transforma en un monstruo. Skynet intentará evitar que John cambie el curso de la historia, y para ello, enviará a un asesino que cambia formas tras él. Chihiro, una niña de 11 años, aprende las casino canelo alvarez consecuencias de la codicia y la gula cuando sus padres son transformados en cerdos luego de ingerir comida que no era para ellos. Pero también crea una historia cálida, romántica, con paisajes magníficos y, en última instancia, esperanzadora, sobre personas desfavorecidas que trabajan juntas bajo el sol para mejorar sus vidas. A medida que se desarrolla una noche de confesiones, sospechas y desacuerdos entre borracheras, al principio parece que la película podría ser una comedia romántica, o tal vez un thriller noir sobre un robo que sale mal. De las muchas películas que han tratado el tema de la fama en la era de las redes sociales, con su vínculo aparentemente cercano pero ilusorio entre los fans y las celebridades, pocas han sido tan logradas y actuales como este penetrante thriller psicológico. A lo largo del camino, Cregger demuestra su magistral control de innumerables elementos de terror, desde silencios que ponen los nervios de punta hasta escenas gore que te dejan sin aliento, desde un surrealismo espeluznante hasta un humor sorprendente. Cada segmento tiene su propio tono, pero todos comparten el tema de los hijos adultos y los padres que se malinterpretan o no se conocen, incluso cuando intentan entenderse.

Victor se encuentra de la mano con el único amor que ha entrado en su vida, la preciosa Isla. Y su ambición pronto se transforma en un deseo incontrolable de demostrarle a su instructor de lo que es capaz. Luego de tener distintos altercados con el hombre, y poco a poco ir perdiendo la motivación que originalmente tenía, el chico entra en un espiral depresivo peligroso. Un apasionado baterista intenta impresionar al instructor más exigente y cruel de la academia de música. Pero esta decisión cambiará para siempre la vida de Philippe y todos sus empleados.

Materialists ("Materialistas") puede parecer una comedia romántica tradicional, pero rompe con cualquier idea preconcebida del género y ofrece una visión clara de las relaciones en nuestro mundo materialista. Es apasionante, visceralmente intensa y lo suficientemente distintiva como para consolidar a los hermanos como dos de los mejores cineastas de terror actuales. En lugar de recurrir a sustos baratos o giros artificiales, cuentan una historia emocionalmente poderosa sobre personas tridimensionales en un entorno creíble; da la casualidad de que esta historia en particular involucra posesiones demoníacas y zombis devoradores de carne. La clave es que los Philippou se toman el terror y el drama de la película con la misma seriedad. Danny y Michael Philippou dieron un impresionante salto de youtubers a directores de largometrajes con su escalofriante película de terror Talk to Me en 2022, y la siguiente obra de los gemelos australianos es aún mejor. Hay algunas líneas de diálogo didácticas, pero eso es habitual en las películas de Spike Lee. Washington está en su mejor momento (sin exageraciones) y A$AP Rocky ofrece una actuación impecable en un papel secundario. Hay música vibrante, que va desde el rap hasta la salsa, pasando por una banda sonora orquestal completa.

Marty Supreme

Luego de cumplir su trabajo para él, Django, el esclavo, le pide que vayan juntos a buscar a su esposa, que fue vendida y separada de él. Recuerda su vida antes del incidente, pero ha tenido que aprender a llevar su condición poco a poco, siguiendo a varias personas que viven con lo mismo que él. Él cree que la razón detrás de ella se debe a un suceso que incluyó el asesinato de su esposa. La historia sigue a Seita y Setsuko, una pareja de hermanos que terminan abandonados a su suerte durante las atrocidades de la Segunda Guerra Mundial. John Connor se encuentra diez años en el futuro como un niño huérfano dentro del sistema de adopción.

O Agente Secreto

Este trío de historias independientes, cada una ambientada en una ciudad diferente y con un reparto estelar distinto, vuelve a ser más complejo, ambicioso y profundo de lo que podría parecer. La carrera de Jim Jarmusch está llena de películas reflexivas y bellamente elaboradas que a veces se subestiman porque parecen muy sencillas, por lo que fue un reconocimiento muy esperado cuando su última película ganó el León de Oro, el máximo galardón, en el Festival de Cine de Venecia de este año. Elle Fanning, en el papel de una actriz que Borg elige para su película, contribuye con naturalidad a transmitir el tema de cómo el arte se entrecruza con la vida y la complica. El guionista y director Joachim Trier consigue interpretaciones igualmente realistas y matizadas de Renate Reinsve, en el papel de su hija ansiosa y desconfiada, una actriz, e Inga Ibsdotter Lilleaas, en el papel de la hija menor, que protege a su hijo pequeño y a su hermana. El coguionista de la película, Will Arnett, interpreta a un ejecutivo financiero hastiado que se ha distanciado de su esposa (Laura Dern).